Hitchcock según yo- Champagne (1928)

Penúltima película muda del director. Hitchcock siempre fue muy crítico con este film, ya que fue una obra impuesta y que a él no le  resultaba de ningún interés. Le dijeron una vez, "a todo el mundo le gusta el champagne, ¿Porqué no hacer una película sobre él?

Así inmerso en una depresión, por tener que rodar la película, que cuenta como una hija de un millonario, desobedece a su padre y se escapa para casarse con el hombre al que ama, pero su padre la encuentra y le hace creer que están arruinados, para darle una lección y para hacer que su hija se busque la vida. Esta acaba trabajando en un cabaret, pero al final su padre ve que la lección a su hija esta llegando muy lejos y decide parar, dejando que se case con el hombre al que quiere.

El guión está escrito conjuntamente por el propio Hitchcock y por Eliot Stannard. La protagonista del film, es una actriz que pertenecía por aquel entonces a la BIP, y que tenía cierta fama por sus papeles cómicos, su nombre es Betty Balfour. El padre estaba interpretado por un actor, que me he fijado hoy, que ha participado en las últimas 3 películas con Hitchcock, siempre en papeles secundarios, es Gordon Harker.


Champagne, junto con el anterior film, es una comedia, Hitchcock tenía su razón para estar deprimido ante semejante historia, pero creo que no es justo del todo. Porque al final creo que le sale una película muy decente y divertida, llena de gags cómicos. A mi, particularmente, me ha llamado la atención un par de detalles técnicos, al principio cuando se descorcha la primera botella, lo hace de frente a camara y cuando se consigue abrir, moja toda la lente con el licor. Y lo segundo, es que hay varios planos que, donde se ve la visión de los planos desde dentro de una vaso, como cuando alguien está bebiendo, pero mira a su alrededor.


Y de los gags más cómicos, hay un borracho en el barco donde la hija se escapa, que va pegando tumbos cuando anda, pero cuando el barco se mece por las olas, y todo el mundo va de un lado para otro, el borracho es el único que anda derecho.


En conclusión, pese a las críticas del propio Hitchcock, le salió un film muy divertido, y que no creo que sea el peor de su filmografia muda.

 

Hablando de actores: Michael Cera

Cuando Celu me pidió que colaborase en su blog acepté sin tener muy claro sobre qué iba a escribir. Tras meditarlo un tiempo, y ver como funcionaba mi primer post, he decidido que quiero hablar sobre actores y actuaciones.

Supongo que sería muy sencillo empezar hablando de grandes intérpretes como Meryl Streep o Amy Adams así que, como me gustan las cosas difíciles (y Celu me ha retado a hacerlo), voy a empezar mi sección hablando de Michael Cera.

INTRODUCCIÓN

Michael nació en Ontario, Canadá en 1988 y empezó haciendo películas para la televisión, series, y cortos a los 9 años.

A los 15 se hizo bastante conocido gracias a su interpretación de George-Michael Bluth en la divertida serie Arrested Development y desde entonces ha estado haciendo papeles cómicos, sobretodo, en el cine independiente.

UN REPASO A SU CARRERA

Hay 4 proyectos en su filmografía que destacan por encima de los demás en cuanto a calidad, estos son Arrested Development, Superbad, Juno y Scott Pilgrim vs The World.

Arrested Development: Serie de televisión con 3 temporadas, emitidas entre 2003 y 2006. Es una comedia, rodada al estilo documental, sobre una familia adinerada bastante particular. La premisa de la serie es la entrada en prisión del padre y cabeza de familia George Bluth Sr. dejando a su hijo Michael, el protagonista de la serie, a cargo de los negocios.

Michael Cera interpreta a George-Michael, hijo del protagonista, un buen chico, algo perdedor, que se empeña en hacer sentir orgulloso a su padre mientras oculta que está enamorado de su prima Maeby.

La interpretación de Michael Cera es bastante creíble y no desentona con los demás miembros del reparto, un buen secundario que hace reír cuando tiene que hacerlo y no roba protagonismo a los reyes del espectáculo (GOB y Tobias, por supuesto).

A pesar de ser una serie muy buena y conseguir grandes halagos por parte de la crítica, las bajas audiencias hicieron que tuviera que ser cancelada, sin embargo, y gracias a la presión de los fanáticos que no la olvidamos, para el 2012 está previsto el salto a la gran pantalla.

Superbad: Dirigida por Greg Mottola, que ya había dirigido a Cera en Arrested Development, trata sobre tres inadaptados chicos de instituto y sus vivencias durante una noche de fiesta. A pesar de su apariencia de típica comedia gamberra adolescente (su título en español, "Supersalidos", no ayuda) la película va un pasito más allá en cuanto a calidad y desarrollo de los personajes.

Evan, el personaje de Michael Cera, es de nuevo, el personaje más realista y serio. Vuelve a ser un perdedor enamoradizo pero desempeña su papel de manera eficaz y creíble.

Juno: Lo mas conocido dentro de su filmografía. Película independiente sobre una adolescente inteligente y mordaz, que queda embarazada de su mejor amigo, y decide seguir adelante para dar a su bebé en adopción. La cinta estuvo nominada a 4 Oscars, mejor película, mejor actriz principal (Ellen Page), mejor dirección y mejor guión, premio que al final fue a parar a las manos de Diablo Cody.

Paulie Bleeker es el nombre del personaje de Cera, el "culpable" de que Juno se haya convertido en "la ballena con moraleja", un chico dulce que acepta sin rechistar cualquier cosa que Juno disponga. Lo más destacable de este papel es la gran química que Michael logra con Ellen Page formando una pareja de lo mas simpática. A pesar de que la actuación de Ellen Page es muy superior (y su personaje es mucho más carismático) Bleeker consigue hacerse un hueco en el espectador por encima de sus otros compañeros de reparto.

Scott Pilgrim vs The World: Esta película es la adaptación de los 7 comics de Scott Pilgrim de Bryan Lee O'Malley. En la divertidísima cinta se cuenta la historia de Scott, un veinteañero canadiense que toca el bajo en un grupo indie y que, tras enamorarse de la misteriosa Ramona Flowers, se entera de que debe luchar contra sus 7 malvados exnovios para conseguir salir con ella.

En la película, que es una mezcla entre cómics y videojuegos, Michael Cera interpreta al protagonista, Scott, un bajista-luchador con un problema para dejar a las chicas.

Tengo que decir que, como fan del cómic que soy, cuando me enteré de la adaptación no me gustó Cera para el papel ya que Scott no entra dentro de la categoría "perdedor" como los demás personajes interpretados por Michael Cera. Pero me equivoqué. Michael borda el papel, realmente se convierte en Scott Pilgrim y nos regala la mejor interpretación de su carrera, muy divertido y muy carismático.

Cabe decir, además, que toca de verdad en todas sus escenas como bajista.

CONCLUSIÓN

A pesar de que se le acusa de interpretar siempre el mismo rol una y otra vez en sus películas, a mi Michael Cera no me parece mal actor. Sus interpretaciones siempre son correctas, destacando donde tienen que destacar y conectando con el espectador cuando es necesario.

Hay dos factores que juegan en contra de Michael. El primero de ellos es que suele dedicarse a la comedia y este género, independiente o no, suele tener personajes menos trabajados que los dramas y, por lo tanto, el actor debe poner más de si mismo en el personaje. Además, por alguna extraña circunstancia cuando un actor de drama te hace llorar se le suele considerar "bueno" pero no así cuando un cómico te hace reír.

El segundo factor del que hablo es la edad. Michael Cera tiene 22 años e interpreta papeles de entre 17 y 22. Dentro de la comedia hay bastantes pocos papeles para esa edad y, además, estos suelen ser parecidos de por si (chico adolescente que quiere conseguir a la chica, en su mayoría), así que es difícil encontrar algo novedoso como actor en esta área.

En referencia a este tema cabe destacar este comentario suyo sobre su carrera

I'm not really trying to make 'great art.'

No puedo terminar el post sin hablar del famoso "parecido" entre Michael Cera y Jesse Eisemberg.

Aunque yo no note las semejanzas hay muchísima gente que los confunde o los llama "alter egos", esto ha ido a tanto que los propios actores han hablado al respecto. Mientras que Michael se lo toma a broma, a Jesse parece que le molesta un poco.

A mi parecer, ambos son buenos a su manera y, aunque interpreten a chicos jóvenes en producciones independientes, sus estilos están muy alejados. Eso si, ambos tienen un look similar, interpretan a anti-héroes y tienen un marcado lenguaje corporal que integran a sus actuaciones (Michael Cera siempre usa una media sonrisa y un tartamudeo particular, mientras que Jesse se retuerce las manos y esas cosas)

Bueno, espero que os haya gustado el post y que no os parezca demasiado largo. Me encantaría saber vuestra opinión sobre el artículo, en particular, o la sección, en general así que, si os animáis, dejadme un comentario.

Raising Hope

Esta semana, por fin, ha vuelto Raising Hope. Para los que no la conozcáis, es una de las series más divertida de la temporada. Es una creación de Greg Gracía, responsable de una de las series más divertida de los últimos tiempos My name is Earl, así que con decir solo esto, ya está claro de que uno se lo pasa bien viéndola.

La historia nos cuenta, como el hijo de una familia de clase baja, tiene un bebé y toda la familia le ayuda a criarla, puesto que es una niña. Contado así, tampoco es que parezca gran cosa, pero el primer episodio de la serie, el piloto, es espectacular. A mí me encantó, porque es tan absurdo como ocurre todo que te tienes que reír. Si no la habéis visto, con tan solo ver el principio, quedaréis enganchados como yo.

Lucas Neff

Esta es Jimmy, el padre de la criatura. Me resulta difícil describir a los personajes, pero voy a intentarlo. Jimmy es un gran tipo, se puede ver que no tiene maldad, y ser tan bueno no está del todo bien. Aunque también, él es el más maduro de la casa. Desde el primer instante, él quiere criar a su hija, pese a lo que puedan decir sus padres.

Garret Dillahunt y Martha Plimpton

Burt y Virginia, los padres de Jimmy, ellos saben lo difícil que es criar a un bebe cuando eres un adolescente, porque ellos ya lo hicieron. Y parece que se quedaron con esa mentalidad, con la mentalidad que tenían cuando tuvieron a Jimmy. Pero ellos le dan mucho juego a la serie, crean muchos momentos buenos.

Cloris Leachman

La abuela, Maw Maw. Aunque todos los personajes de la serie tiene algo que les hace parecer algo loco, ella está loca de verdad, no sabe en época vive. Ni que decir, que un personaje con esas característica, da mucho, mucho juego. Pero, no siempre da juego porque esté loca, también tiene sus momentos de lucidez, que también dan para mucho.

Shannon Woodawrd

La chica mona de la serie, Sabrina. A mi me encanta, además de porque me parece guapa, su personaje le da un toque de inteligencia a la serie. Ni que decir que, Jimmy está coladísimo por ella. Por ella hará muchas cosa, pero Sabrina parece no darse cuenta de lo que el protagonista siente por ella. 

Y por último, Hope. La razón por la que ocurre todo lo que pasa en la serie, aunque sea solo un bebé, tiene su gracia, y eso que a mi los niños... .

Pues, si no la habéis visto, es una recomendación de las buenas, una serie de comedia, de esas de las que duran veinte minutos y que te hace pasar buenos ratos. Yo el año pasado descubrí Modern Family, y este año ha sido esta. Me alegro que después de la inesperada cancelación de My name is Earl, Greg García haya sacado esta gran serie. Aunque, Jason Lee solo haga una aparición en un episodio, porque de todos es sabido que , ¡Jason Lee mola!.

Winter's Bone (2010)

Y ahora, la ración de cine independiente de los Oscars de este año. El año pasado ya estuvo Precious, película que no he visto aún, y que no me llama demasiado. Pero de esta había oído hablar bastante bien y he leído muchas cosas buenas.

La película nos muestra a Ree, una joven de 17 años, que vive con una madre enferma y con sus dos hermanos pequeños. Ella es la responsable de la casa, pero un día se presenta la autoridad, y le dicen que, o su padre se presenta en los tribunales, por temas de su condicional, o pueden perder su casa. Así que empieza una búsqueda de su padre, introduciéndose en un mundo peligroso.

Jennifer Lawrence

El film, esta dirigido por Debra Granik, este ha sido su segundo largometraje, y creo que lo ha hecho bastante bien. A mi me ha gustado mucho la atmósfera que adquiere la película, un tanto oscura sin saber por donde te pueden salir los personajes. En algún sitio leí, que se podía considerar una obra de cine negro moderno, pues puede que tenga algo de razón. Un joven "normal", entre comillas porque ella es responsable de su familia con 17 años, pero claro en el cine independiente eso es común. Bueno a lo que iba, una joven normal, se ve envuelta en una trama con personaje bastante oscuros.


Ree, está interpretada por Jennifer Lawrence, actriz que está nominada a los Oscars, pero para mí, su interpretación tampoco me ha parecido muy deslumbrante, el personaje es muy frío y no la he visto muy bien. Además, hay un personaje, el tío de Ree, llamado Teardrop, interpretado por John Hawkes, está interpretación me ha gustado más, pero tampoco es para tirar cohetes. También aparece Dale Dickey, que puede que os suene por interpretar a Paty, la puta de día de My name is Earl, en esta ocasión no hace de puta, pero si de zorra.

John Hawkes

En conclusión, creo que es una película muy decente, y que por lo menos a mí me ha encantado. La historia me ha atrapado muchísimo. Lo único que no me ha gustado, ha sido la forma en que llega al desenlace, y no me explico más por no spoilear, pero decir que, el final me ha gustado. Yo la recomiendo a todos aquellos a los que el ritmo de la historia no les importe mucho, ya que tiene el ritmo del cine independiente.

Breaking Bad

Sigo con el repaso de las series que fui viendo el año pasado, ahora le toca a la maravillosa Breaking Bad. La serie, se centra en Walter White, una persona normal, profesor de química, que le da la vuelta a su vida tras serle diagnosticado cancer de pulmón. Después de este shock, y para poder hacer frente a los gastos médicos, decide fabricar y vender droga junto con Jesse Pinkman, un antiguo alumno suyo.

Este es el impresionante punto de partida. En mi opinión junto con Dexter y Mad Men, esta es de las mejores series de la actualidad. Además, la emite la cadena AMC, responsable también de The Walking Dead o la citada ya, Mad Men. Actualmente cuenta con tres temporadas, y este año se estrenará la cuarta.

Bryan Cranston

Este es Walter, en la serie también conocido como Heisenberg, el apodo que utiliza para traficar. Mister White, es profesor de un instituto, un tío listo y calculador, con una vida maravillosa y de los más normal, pero todo se tuerce cuando le diagnostican su enfermedad. A partir de ese punto, el papel da un giro impresionante, pero Bryan Cranston (también conocido por el papel de padre en Malcolm in the Middle), lo borda, su interpretación durante toda la serie es maravillosa.

Aaron Paul

Junto a Walter, más bien, junto a Heisenberg, se encuentra Jesse Pinkman. Él, es un antiguo alumno, y no era de los mejores, es un tío de calle, se podría considerar un fracasado. Más bien es lo opuesto a Mr. White. Actúa por sus impulsos, son pensar en las consecuencias, por ello ha tenido más de algún problema en su vida. Pero, yo me rindo frente a Aaron Paul, actor que da vida a Jesse, y es que es genial. En serio, se habéis visto la serie y habéis visto como actúa, buscad ahora alguna entrevista suya, y veréis el cambio, yo cuando Marta me lo enseñó, me quedé flipao.

Anna Gunn

Ella es, Skyler White, esposa de Walter. Es un personaje que también sufre un gran cambio. Os podéis imaginar, de enterarse de la enfermedad de su marido, a sospechar de él, por que empieza a actuar de una forma "rara". En mi opinión, conforme avanza la historia, se va volviendo muy irritante y bastante odiosa, claro está todo el mundo simpatizamos con Heisenberg.

RJ Mitte

Walter White Jr, hijo de Skyler y Walter, como se podría haber deducido. Le da un toque de serenidad y humildad a la serie. Junior, tiene problemas mentales, y tiene una movilidad reducida y problemas en la dicción, que son los mismos problemas que sufre el actor que lo interpreta. Él es de los que se ve más perjudicado, por toda la trama que empieza a sufrir su familia, ya que él se encuentra en el medio de todo el lío. 

Betsy Brandt

Si Skyler llega a ser odiosa, su hermana Marie, es el doble. Se mete en todo y por su culpa crea más de algún problema. Gracias a eso, es un personaje que da juego en la serie. Además, tiene una actitud extraña, quiero decir, durante la serie comete más de un error, pero ella continúa como si nada, cosa por la que también le cuesta problemas con su hermana, es como si viviera en una realidad alternativa.

Dean Norris

Por último, voy a presentaros a Hank Schrader, marido de Marie y por consiguiente, cuñado de Walter. Para mí, Hank, es la bomba de relojería de la serie. Ya que él es poli, pero no un poli cualquiera, es de la D.E.A. (Drug Enforcement Administration). Es decir, en un poli de la droga, y no tengo nada más que decir, me imagino que podréis ir atando cabos, para ver porque es un personaje importante.

No se cuantos de mis lectores la habéis visto o simplemente la conocíais. Pero para los que no, es una recomendación maravillosa, además los capítulos son de cuarenta minutos, y las temporadas no son largas, y todavía estáis a tiempo de ver las tres temporadas y poneros al día para cuando empiece la cuarta.Os dejo un vídeo muy divertido, es la intro de un episodio, que resume de manera peculiar la serie, no tiene muchos spoilers, así que creo que lo podéis ver sin problemas.